ArtWay

De veertigdagentijd herinnert mij eraan dat ik niet vast hoef te zitten in oude patronen van denken en handelen. Vernieuwing is mogelijk.

Kunstenaars

Neven, Jan - door Nina Minnaar

Jan Neven

door Nina Minnaar
Jan Neven (1978) werd geboren in Gouda. Ruim twintig jaar later, in 1999, studeerde hij af aan de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Den Haag in de richting tekenen en schilderen. In de daaropvolgende jaren werkte hij als zelfstandig kunstenaar en nam hij deel aan verschillende tentoonstellingen in Nederland, waaronder een aantal solo-exposities. Daarnaast werkte hij mee aan kunstevenementen, -beurzen en -markten en treedt hij sinds 2008 tijdens evenementen op als sneltekenaar. Bovendien heeft hij workshops en teken- en schilderlessen gegeven. Sinds 2009 studeert hij orgel aan het conservatorium in Tilburg, waardoor hij tijdelijk niet fulltime werkzaam is als beeldend kunstenaar.
Neven maakt schilderijen met acrylverf op doek en bouwt deze op een traditionele manier op: de doeken worden voorzien van een onderlaag met een onderschildering, dan volgt de hoofdlaag waarin alles gedetailleerd uitgewerkt wordt en het geheel wordt afgewerkt met een transparante laag. De werken van Neven worden gekenmerkt door hun realistische stijl.
Op de werken van Neven zien we stillevens van gebruiksvoorwerpen, die gedetailleerd en sterk uitvergroot zijn weergegeven. De compositie en vormen van de voorwerpen spelen hierbij een rol: Neven werkt met vormthema’s en laat in een werk een bepaalde vorm steeds terugkomen. Zo zien we in het schilderij Try To Make the Summer Last (afbeelding 1) met name cirkels en ovale vormen. Bij Frozen Stroke (afbeelding 2) en Measure Turns the Muscular Fragility (afbeelding 3) zien we de overeenkomsten vooral in de textuur van de voorwerpen. Doordat de kunstenaar de voorwerpen uitvergroot en vaak maar gedeeltelijk afbeeldt, krijgen de werken een abstracte laag. De beschouwer moet vaak goed kijken voordat hij ziet wat er afgebeeld is. Neven zegt hier zelf over: ‘Wanneer er ondanks het realisme veel te raden overblijft, maakt dat een schilderij des te meer intrigerend. Op die manier kan het gevoel ontstaan dat je in een nieuwe wereld terecht komt, terwijl die “wereld” in feite alleen algemeen bekende voorwerpen laat zien.’ In alle afgebeelde werken van Jan Neven zien we gebruiksvoorwerpen centraal staan. Dit is echter niet altijd zo geweest: tijdens en kort na zijn opleiding schilderde de kunstenaar vooral onderwerpen uit de natuur. Sinds 2001 veranderde dit en begon hij gebruiksvoorwerpen te schilderen. Op dit moment breidt zijn onderwerpkeuze zich weer verder uit.
Behalve de compositie en kadering van de voorstellingen, speelt ook lichtval een grote rol in het werk van Jan Neven. Hoewel de lichtbron niet op de schilderijen aanwezig is, probeert Neven de reflectie van het licht in de voorwerpen zo nauwkeurig mogelijk weer te geven. De rol van licht is voor de kunstenaar van essentieel belang: ‘Ik vind het licht in een schilderij altijd belangrijker dan de voorstelling.’ Neven koppelt dit aan het zijn geloof en zegt hierover: ‘Licht is voor mij iets dat altijd verwijst naar het “Licht van God”.’ Ook het reflecteren van het licht door de voorwerpen krijgt hierdoor een diepere laag en het licht vormt op deze manier de schakel tussen zijn het realistische en het thematische in zijn werk.
Op dit moment (t/m 24 april 2013) is het werk van Jan Neven te bezichtigen in het gemeentehuis van Urk. Meer informatie over de schilderijen van Jan Neven is te vinden op zijn website, www.janneven.com.
 
Afbeelding 1 - Try to Make the Summer Last, 2006, 100 x 100 cm, acrylverf op doek.
 
Afbeelding 2 - Frozen Stroke, 2005, 40 x 48 cm, acrylverf op doek.
 
Afbeelding 3 - Measure Turns the Muscular Fragility, 2005, 48 x 48 cm, acrylverf op doek.
 
Afbeelding 4 - Essence Concealed, 2007, 90 x 90 cm, acrylverf op doek.
 
Afbeelding 5 - Focus on the Map of Energy and Light, 2006, 48 x 48 cm, acrylverf op doek.