ArtWay

Kijken naar kunst is een manier om naar God te luisteren. Sister Wendy Beckett

Tentoonstellingen NEDERLAND en BELGIE

Voor conferenties, cursussen en lezingen, klik hier

NEDERLAND    

2018 – 2020, Martinikerk, Martinikerkhof 3, Groningen: Egbert Modderman werkt aan zeven grote schilderijen voor de kooromgang in de Martinikerk in Groningen. Deze zullen daar een permanente plek krijgen. Het maken van deze schilderijen is publiek te bekijken in de kerk.   https://www.egbertmodderman.nl/2018-2020-martininkerk-groningen/

17 november 2019 – 1 juni 2020, Bijbels Museum, Herengracht 366-368, Amsterdam: Kees de Kort | Ikonen. Christelijke feestdagen in beeld. Onze allerlaatste tentoonstelling aan de Amsterdamse Herengracht toont een royale selectie uit het beroemde werk van bijbelillustrator Kees de Kort, gecombineerd met een aantal bijzondere ikonen uit het Ikonenmuseum Kampen. Samen brengen zij belangrijke verhalen uit het christendom tot leven, zoals het Kerstfeest, Pasen, Hemelvaart en Pinksteren. Door de traditionele ikonen naast de hedendaagse werken van Kees de Kort te plaatsen worden overeenkomsten en verschillen tussen de twee verbeeldingen zichtbaar. 10 – 17 u. https://www.bijbelsmuseum.nl/keesdekort

21 november 2019 – 26 april 2020, Oude Kerk, Oudekerksplein 23, Amsterdam: Poems for Earthlings. Dit is een overweldigende installatie van de Argentijnse kunstenaar Adrián Villar Rojas, Duizenden mensen lieten zich al door het werk verrassen, inspireren, verbazen en ontroeren. Ben je al geweest? Deel je ervaring op social media met de hashtag #PoemsforEarthlings. Je krijgt een polsbandje waarmee je zo vaak als je wil terug kunt komen. Ma – za, 10 – 18 u, zo, 13 -18 u. 24 en 31 december van 10 – 16 u. Eerste kerstdag gesloten. 1 januari van 12 – 18 u. https://tickets.oudekerk.nl/nl/tickets

29 november 2019 – 10 mei 2020, Joods Historisch Museum, Nieuwe Amstelstraat 1, Amsterdam: Eli Content. Het Joods Historisch Museum organiseert een overzichtstentoonstelling met werk van de Nederlandse kunstenaar Eli Content (1943) van de afgelopen dertig jaar. Na een lange periode van abstracte schilderkunst waarin regelmatig verwijzingen naar de natuur voorkwamen, voelde Content in de laatste jaren meer vrijheid om figuratieve elementen toe te voegen, met als resultaat menselijke figuren en zelfs portretten. Zijn inspiratiebron zijn echter gelijk gebleven: joods zijn, de Tenach en andere joodse teksten, maar ook filosofie en poëzie. Openingstijden: https://jck.nl/nl/page/openingstijden

20 december 2019 – 13 december 2020, Fries Museum, Wilhelminaplein 92, Leeuwarden: Uit het prentenkabinet: rondje om de kerk. Tentoonstelling ter ere van het 50-jarig jubileum van de Stichting Alde Fryske Tsjerken. De Stichting Alde Fryske Tsjerken draagt zorg voor meer dan vijftig Friese kerken, om te bewaren voor komende generaties en te behouden én gebruiken als sociaal ankerpunt. In de tentoonstelling zijn tekeningen, prenten en oude foto’s te zien van kerken in Friesland. Di - zo, 11 – 17 u. https://www.friesmuseum.nl/te-zien-en-te-doen/tentoonstellingen/uit-het-prentenkabinet/

10 januari – 12 april, Academiehuis Grote Kerk, Grote Markt 18, Zwolle: Dit is mijn verhaal. Jongeren over geloof, hoop en inspiratie. In de tentoonstelling Dit is mijn verhaal vertellen achttien jonge christenen over een kantelpunt in hun leven. Zij koppelen hun persoonlijke verhaal aan een bijbelverhaal dat hen in die periode hoop en inspiratie gaf. De tentoonstelling schetst een eigentijds beeld van wat het betekent om vandaag de dag jong en christen te zijn. De jongeren beleven hun protestantse, katholieke of oosters-orthodoxe geloof allemaal op hun eigen manier. Ook hun culturele achtergronden lopen sterk uiteen. De verhalen over vriendschap, vergeven,  loslaten, acceptatie, durven zijn wie je bent, zijn zeer persoonlijk en tegelijk universeel.  Carolien Croon, directeur Bijbels Museum: ´De jongeren vertellen over de tegenslagen en obstakels in hun leven. Zó open, alsof dat de gewoonste zaak van de wereld is. Hun verhalen raken me diep.´ De tentoonstelling bestaat uit levensgrote fotoportretten van twaalf verhalenvertellers. Deze krachtige, en tegelijk kwetsbare, portretten zijn gemaakt door Zilveren Camera winnaar Cigdem Yuksel. Maartje Duin en Lotte van Gaalen maakten begeleidende audiodocumentaires over deze twaalf jongeren. De overige zes vertellen hun verhaal in korte, poëtische films, gemaakt door Sanne Rovers, met animaties van Tess Martin.  De tentoonstelling is een productie van het Bijbels Museum in Amsterdam. Di – za, 11 – 16 u. https://www.academiehuis.nl/evenement/expositie-dit-is-mijn-verhaal/

14 januari – 10 mei, Singer Museum Laren, Oude Drift 1, Laren (NH): Spiegel van de ziel – Toorop tot Mondriaan. In deze tentoonstelling staat de private wereld van de 19de-eeuwse Nederlandse kunstenaar centraal. Het gaat hier om schilder- en tekenkunst als persoonlijke uiting. Thema’s als het interieur, het stilleven, de besloten tuin, maar ook de geesteswereld van de kunstenaar komen aan bod. Er is werk te zien van o.a. Jan Toorop, Vincent van Gogh, Willem Witsen en Piet Mondriaan. Di – zo, 11 – 17 u.   https://www.singerlaren.nl/nl/agenda/440/Tentoonstelling_van_14_jan_t_m_10_mei_2020/Spiegel_van_de_ziel_Toorop_tot_Mondriaan/

18 januari – 19 april, Museum Klooster Ter Apel, Boslaan 3, Ter Apel: Zie mij. De Bijbel in 609 foto's. Foto's van Caroline Waltman, Hoe breng je de eeuwenoude verhalen van de Bijbel tot leven in deze tijd? Kunstenaar Caroline Waltman doet dit met behulp van fotografie. Zij maakte honderden foto’s in en buiten Europa en combineerde deze beelden met verzen uit de Bijbel. Di – zo, 10 – 17 u (zo vanaf 13 u). https://www.kloosterterapel.nl/nl/expositie-ziemij

18 januari – 24 april, Galerie Witt, Groenmarkt 125, Dordrecht: Wil Jansen & Gertjan Scholte-Albers – Schilders Pur Sang. Duotentoonstelling met nieuwe olieverfdoeken van Wil Jansen en Gertjan Scholte-Albers. Gertjan Scholte-Albers start als eerste met 19 nieuwe olieverfdoeken. Vanaf 29 februari voegt Wil Jansen haar prachtige, zeer pasteuze werken toe. Do – zo, 13 – 17 u (za vanaf 12 u). http://www.galeriewitt.nl

22 januari – 15 april, Landelijk Dienstencentrum PKN, Joseph Haydnlaan 2A, Utrecht: Iconen van Anne-Marie van der Wilt. Ze zijn alle werkdagen te bekijken. https://www.zin-in-kleur.nl/Iconen/Feest/FeestIndex.htm

24 januari – 13 april, Koppelkerk, Koppelstraat 35, Bredevoort: In de voetsporen van Rembrandt. In Bredevoort, het stadje van Rembrandts Hendrickje Stoffels, luidt de Koppelkerk het nieuwe jaar in met de tentoonstelling ‘In de voetsporen van Rembrandt’. Van 24 januari tot en met 13 april is werk te zien van zestien noordelijke figuratieve kunstenaars, zoals Henk Helmantel en Rein Pol. De traditie van de figuratieve kunst is in Nederland min of meer met Rembrandt begonnen. Met de opkomst van de moderne kunst verdween deze traditie in het kunstonderwijs naar de achtergrond. Een kleine groep figuratieve kunstschilders hield echter stand: eerst vanuit Amsterdam, daarna in en rond de stad Groningen. Deze noordelijke figuratieven gingen onverstoord door en vonden steeds weer kopers bij een publiek dat van tijdloze schilderijen houdt. Vanaf 2008 opende er ook weer een klassieke kunstacademie in de stad Groningen, De Klassieke Academie. In de tentoonstelling ‘In de voetsporen van Rembrandt’ laten zestien noordelijke figuratieven zien hoe Rembrandt voortleeft in hun werk. Voor de een is dat gelegen in zijn portretkunst, voor de ander in zijn befaamde spel met het licht, voor weer een ander in de afwisseling van verfijnde penseelstreken naast pasteuze toetsen. Iedere kunstenaar vertrekt vanuit de waarneembare werkelijkheid: natuur, mens, dier of kerkinterieur. Het nabootsen van deze werkelijkheid is echter niet het einddoel. Eerder draait het om het oproepen van een bepaalde sfeer: de sfeer van verstilling, mysterie of eerbied. Alle deelnemende kunstenaars zijn als docent of laureaat verbonden aan de Klassieke Academie in Groningen. Bij de Klassieke Academie staat technische perfectie centraal. Zo tracht de Academie het klassieke ambacht van de schilder- en beeldhouwkunst in ere te herstellen. Tweemaal daags biedt de Koppelkerk een uitgebreide rondleiding aan door de expositie: op vrijdag, zaterdag en zondag om 14.00 en 15.00 uur. De tentoonstelling ‘In de voetsporen van Rembrandt’ laat zien dat de figuratieve kunst in Nederland nog steeds springlevend is. Vr, za, zo, 11 – 17 u.   https://koppelkerk.nl/agenda/2020/01/24/in-de-voetsporen-van-rembrandt/

7 februari – 30 augustus, Groninger Museum, Museumeiland 1, Groningen: Drukker in oorlogstijd – H.N. Werkman en de blauwe schuit. Vaderlandsliefde, volharding en hoop op een betere toekomst: dit zijn veel voorkomende thema’s in de druksels van H.N. Werkman voor de Blauwe Schuit, een gezelschap dat werd opgericht aan het eind van 1940. Aan de hand van onder andere gebeden, psalmen, teksten uit de Joodse en Jiddische cultuur en moderne poëzie reageert het gezelschap op de bezetting. De Blauwe Schuit is opgericht door drukker Hendrik Nicolaas Werkman (1882-1945), dominee August Henkels, de scheikundige Ate Zuithoff en gymnasiumlerares Adri Buning. Hendrik Werkman verzorgt bij al deze uitgaven de typografie, en de kleurrijke, soms zelfs uitbundige illustraties. Het is voor hem en de andere ‘Schippers van de Blauwe Schuit’ een vorm van persoonlijk verzet in de donkere oorlogsjaren. Di zo, 10 – 17 u. https://www.groningermuseum.nl/kunst/tentoonstellingen/drukker-in-oorlogstijd

8 februari – 5 mei, Museum Flehite, Westsingel 5, Amersfoort: Kunst uit Noord-Nederland – Hendrik Nicolaas Werkman. Met de tentoonstelling ‘Kunst uit Noord-Nederland – Hendrik Nicolaas Werkman e.a.’ sluit Museum Flehite aan bij het herdenken en vieren van 75 jaar vrijheid in Nederland. Kunstenaar Hendrik Werkman (1882- 1945) werd in de Tweede Wereldoorlog, drie dagen voor de bevrijding van Groningen, gefusilleerd door de Duitsers. Museum Flehite herdenkt hem met een expositie waarin o.a. zijn kleurrijke ‘druksels’ worden getoond. Daarnaast is er werk te zien van diverse andere Noord-Nederlandse kunstenaars. Alle werken in de expositie zijn afkomstig uit de collectie Niemeijer – Hidding. Voor het eerst wordt deze privéverzameling museaal getoond. Di – zo, 11 – 17 u. https://museumflehite.nl/tentoonstellingen/148308560/kunst-uit-noord-nederland-hendrik-nicolaas-werkman-eva

8 februari – 1 juni, Het Noordbrabants Museum, Verwersstraat 41, s-Hertogenbosch: Meesterwerken uit Wenen. Een uitzonderlijke selectie 17de-eeuwse schilderijen en tekeningen uit de relatief onbekende verzameling van de Weense kunstacademie. De expositie omvat een groot aantal werken van Vlaamse en Hollandse meesters, waaronder Peter Paul Rubens, Anthony van Dyck, Jan Weenix, Rembrandt van Rijn en Melchior d’Hondecoeter. Het is de eerste keer dat een selectie van deze omvang in Nederland wordt gepresenteerd en dat het bijzondere verhaal van de Weense kunstacademie en haar waardevolle collectie wordt verteld. Di – zo, 11 – 17 u. https://www.hetnoordbrabantsmuseum.nl/bezoek/tentoonstellingen-activiteiten/tentoonstellingen/meesterwerken-uit-wenen/

14 februari – 7 juni, Rijksmuseum, Museumstraat 1, Amsterdam: Caravaggio – Bernini. Barok in Rome. Een nieuwe generatie ambitieuze kunstenaars, aangevoerd door de briljante schilder Caravaggio en de geniale beeldhouwer Bernini, schudde in de eerste decennia van de 17e eeuw de ingedutte eeuwige stad Rome wakker. Zij introduceerden een nieuwe kunsttaal, waarbij niet langer elegantie de norm was, maar het oproepen van emoties: de barok. Theatrale kunst met drama, dynamiek en bravura. Een kunst waarbij schilderkunst, beeldhouwkunst en architectuur innig samenwerkten. Een revolutie in de westerse kunst, die in Rome begon en in heel Europa zijn sporen naliet. Met meer dan zeventig meesterwerken van Caravaggio, Bernini en hun tijdgenoten. 9 – 17 u. https://www.rijksmuseum.nl/nl/caravaggio-bernini

21 februari – 1 april, G a l e r i e 4 4, Molenstraat 44, Den Haag en Oud-katholieke kerk Juffrouw Idastraat 7, Den Haag: Koppen en figuren. Vanaf 2014 heeft Thijs Veraart een grote serie doeken en tekeningen gemaakt van het gelaat of zoals hij het zelf noemt ‘Koppen’. De Kop als symbool voor het leven, in al zijn facetten van gedachten en emoties die dwars door elkaar heen lopen. Gedachten die buiten de gebaande pa¬den treden en alle kanten opgaan. De pijn die gedachten en herinneringen teweeg kunnen brengen. Daarnaast heeft hij een serie tekeningen en doeken gemaakt van ‘Figuren’. Figuren die het gevecht met de begrenzing aangaan, zich binnenste buiten keren en zich trachten los te worstelen van de aardse ketenen. Thijs Veraart (1954) begint met schilderen tijdens zijn studie Nederlandse taal- en letterkunde. Hij is opgeleid door verschillende kunstenaars en heeft op vele plaatsen geëxposeerd. Wo, vr, za, 13.30 – 17 u.

21 februari – 26 mei, Van Gogh Museum, Museumplein 6, Amsterdam: In the Picture. Vincent van Goghs zelfportretten vormen de rode draad in In the Picture; een voorjaarstentoonstelling die volledig draait om de rol en betekenis van het kunstenaarsportret. In the Picture geeft een veelzijdig beeld van de rijkdom aan zelfportretten en portretten die kunstenaars van elkaar maakten in de tweede helft van de 19de eeuw en de vroege 20ste eeuw. Een hoofdrol is weggelegd voor een bijzondere bruikleen van The Courtauld Gallery in Londen: Van Goghs iconische Zelfportret met verbonden oor. Aan de hand van de getoonde portretten worden thema’s als de mythe van de kunstenaar, imagovorming en intieme zelfbeschouwing uitgediept. 9 – 18 u (vr tot 21 u).   http://www.vangoghmuseum.nl/nl/plan-je-bezoek/zien-en-doen/tentoonstellingen/in-the-picture

26 februari – 8 april, Thomaskerk. Prinses Irenestraat 36, Amsterdam (vlak bij station Zuid): Minste en meesterm Kruisweg door Henk van Loenen. In 14 schilderijen verbeeldt Henk van Loenen de lijdensweg van Christus. Van Loenen bestudeert het lijden van Christus in close-ups van zijn gezicht. Wie was deze man? En wie is hij voor de hedendaagse, rijke westerse mens? De schilderijen hangen in de indrukwekkende kerkzaal van de Thomaskerk, ontworpen door Karel Sijmons in een functionalistische stijl. Henk van Loenen is een expressionist. Hij heeft veel werk vernietigd om tot de essentie te komen van wat hij uitdrukken wil: de mensfiguur in al zijn kwetsbaarheid. “Ik ben een Zacheüs, wiens welvaart ten koste gaat van de armen in grote delen van de wereld. Vanuit mijn boom speur ik met een verrekijker zijn gezicht af. Wat vraagt hij van me?” Di, wo, 12 – 15 u. http://www.thomasopen.nl; http://www.henkvanloenen.nl/page/beeldKruisweg.html

26 februari – 11 april, Deventer: Art Stations  of the Cross 2020.  De internationale Art Stations of the Cross vindt in 2020 – na edities in Londen, Washington DC, New York en Amsterdam – plaats in het hart van de eeuwenoude Hanzestad Deventer. Veertien kunstenaars verbeelden het lijden van Jezus en van mensen in onze tijd. Langs de kunstwerken loopt een pelgrimsroute. Deze kunstzinnige contemplatieve tocht voert de bezoekers langs culturele, historische, maatschappelijke en religieuze organisaties in Deventer. Wij beogen inspirerende kunst te verbinden met enerzijds het passieverhaal en anderzijds de plaatsen waar hartstocht, enthousiasme en commitment voor elkaar zichtbaar zijn in de plaatselijke gemeenschap.  Het wordt een boeiend geheel met kunstwerken uit verschillende kunstdisciplines, van verschillende kunstenaars, op verschillende locaties. De kunst daagt uit en maakt eigen interpretaties in relatie tot het thema mogelijk. De oude spirituele traditie van het lopen van de kruisweg ontstond in de vierde eeuw in Jeruzalem en kwam in de middeleeuwen naar het westen. Nu krijgt het een nieuwe vorm langs religieuze en seculiere locaties, zoals de Grote of Lebuinuskerk, het Geert Groote Huis, het Etty Hillesum Centrum, de Bibliotheek, Vluchtelingenwerk en de Broederenkerk. Ze openen hun deuren voor hedendaagse videobeelden, soundscapes, foto’s, installaties of beeldhouwwerken van onder ander Sara Rajaei, Masha Trebukova, Ans Heij, Roy Villevoye en Jan Dietvorst. De start van de route is in de Grote of Lebuinuskerk, maar is ook te volgen door de kaart op de website (via smartphone). De folder met de route is te verkrijgen bij de meeste locaties. De opening vindt plaats op woensdag 26 februari om 17.30 uur in de Grote of Lebuinuskerk en zal worden verricht door wethouder Carlo Verhaar. Curatoren: theoloog en mediakunstenaar Arent Weevers, curator en cultuurhistoricus Anikó Ouweneel. Organisatie: Stichting Faces I See Faces en Visio Divina in samenwerking met vele andere organisaties. Wo – za, 11 – 16 u. Meer informatie via curator Anikó Ouweneel aniko@websophia.com of http://www.artstations.org.

28 februari - 23 augustus, Museum Catharijneconvent, Lange Nieuwstraat 38, Utrecht: Allemaal wonderen. Sensationele kunstwerken, indrukwekkende verhalen en wetenschappelijke invalshoeken. Ervaar deze verrassende tentoonstelling waarin het wonder centraal staat! Wonderen spelen sinds het begin van de mensheid een rol in het leven van alledag. Ook kunstenaars laten zich er al eeuwenlang door inspireren. Het weergeven van wat er zich tussen hemel en aarde afspeelt, vraagt van hen hun allergrootste verbeeldingsvermogen. Die uitdaging heeft de meest spannende en ontroerende kunst opgeleverd. Van Rembrandt tot Mondriaan en Abramović, voor deze tentoonstelling heeft het museum de mooiste en verrassendste werken uit internationale collecties samengebracht. De verdiepende lezingen en activiteiten bij Allemaal wonderen staan online, dus meld u aan. Di – zo, 11 – 17 u.   https://www.catharijneconvent.nl/tentoonstellingen/wonderen/

6 maart – 31 mei, Rembrandthuis, Jodenbreestraat 4, Amsterdam: HIER. Zwart in Rembrandts tijd. Zwarte mensen waren aanwezig in het zeventiende-eeuwse Nederland. Hier, in de samenleving, in Rembrandts buurt én in de kunst. Lang is dit onderbelicht gebleven, onterecht. In deze tentoonstelling kom je oog-in-oog met portretten van zwarte mensen. Hoe beeldden kunstenaars ze af? En kunnen we erachter komen wie ze zijn? HIER. Zwart in Rembrandts tijd gaat over bijzondere kunstwerken en beeldvorming, over herkenning en erkenning. Wat valt op in de kunstwerken door Rembrandt en vele van zijn tijdgenoten? De stereotypen die later het beeld van zwarte mensen zouden bepalen, zijn nog niet overheersend. Bovendien zijn zwarte personen niet alleen bijfiguren met een ondergeschikte rol, maar vaak juist het centrale onderwerp van het kunstwerk. De tentoonstelling vertelt ook de verhalen achter de kunstwerken. Tussen circa 1630 en 1660 was er een kleine gemeenschap van vrije zwarte mensen in de omgeving van de Jodenbreestraat, in Rembrandts buurt. Door recent onderzoek weten we nu veel meer over deze Afro-Amsterdammers. In dezelfde periode zijn zwarte mensen ook het vaakst in kunstwerken weergegeven zonder negatieve stereotypering, maar gewoon zoals ze waren. In de tentoonstelling komt ook nieuw en bestaand werk te hangen van tien toonaangevende hedendaagse makers, waaronder Iris Kensmil, Iriée Zamblé en Charl Landvreugd. 10 – 18 u.   https://www.rembrandthuis.nl/tentoonstellingen/nu-te-zien/

10 maart – 7 juni, Museum Helmond, Kasteelplein 1, Helmond: Lucas Gassel. Meester van het landschap. De eerste, grote overzichtstentoonstelling van zijn werk. De bruiklenen zijn afkomstig uit Europese collecties van belangrijke musea uit onder andere Nederland, België, Duitsland, Frankrijk, Tsjechië, Spanje, de Verenigde Staten en Mexico. In de zestiende eeuw is Lucas Gassel een bekend en succesvol schilder en tekenaar. Zoals dan gebruikelijk werkt hij op paneel. Op de voorgrond schildert Lucas vaak een Bijbels verhaal terwijl in de verte zich een weids en bergachtig landschap uitstrekt. Door de tijd heen nemen zijn landschappen steeds meer ruimte in en zijn afwisselend bevolkt met boerderijen, dorpjes, kastelen, paleistuinen, rivieren met scheepsvaart, boeren, reizigers en dieren. Over zijn leven is weinig bekend. Zijn vader is schilder in Helmond. Waarschijnlijk vertrekt Lucas kort na het begin van de zestiende eeuw naar Antwerpen. Toen een belangrijke kunststad die in het zuiden lag van het Hertogdom Brabant waar Helmond deel van uitmaakte. Kort na zijn dood wordt Lucas als specialist in het schilderen van landschappen vermeld in belangrijke kunsthistorische bronnen waaronder het Schilderboeck (1604) van Karel van Mander. Daarmee behoort hij tot een selecte groep van bij naam bekende, vroege beoefenaars van het landschapsgenre in de Nederlanden.  Joachim Patinir (ca. 1475/80-1524) en Herri met de Bles (werkzaam ca. 1530-66) zijn daarvan de bekendste. Via Karel van Mander weten we dat Lucas Gassel in Brussel heeft gewoond, waar hij ook is overleden. Di – vr, 10 – 17 u, za, zo, 12 – 17 u.   https://www.museumhelmond.nl/tentoonstelling/lucas-gassel-van-helmond/

11 maart – 1 november, Maritiem Centrum Abraham Fock, Oranjeweg 18, Nes (Ameland): Henk Helmantel op Ameland. Olieverfschilderijen van Henk Helmantel in museum Sorgdrager. In Cultuur en Historisch museum Sorgdrager kunnen bezoekers genieten van het prachtige werk van Henk Helmantel. Helmantel mag dan inspiratie putten uit het werk van illustere voorgangers en graag oude voorwerpen met een “verleden” schilderen, zijn werk is toch overduidelijk gemaakt door een schilder die in de twintigste eeuw zijn opleiding en vorming heeft gehad. Zijn werk oogst in brede kring waardering en zeker ook internationaal. Bezoektijden: https://amelandermusea.nl/bezoeken/cultuurhistorisch-museum-sorgdrager/

18 maart – 29 april, St Bavo, Grote Markt 22, Haarlem: Op Weg Naar Pasen. Kunstenares Hannelieke van de Beek toont 20 kunstwerken met haar verhaal “op weg naar Pasen”. De werken zijn heel concreet en aards, met veel verschillende en uiteenlopende materialen en technieken. Textiel, natuurlijke vindsels, hout, lood, glas, steen, experimenteel en intuïtief.  Het zijn samenvoegingen van stoffen, verf en borduurwerk. Maar ook is zij voortdurend op zoek naar iets wat daar bovenuit stijgt. Het zijn beelden uit het dagelijks leven die een diepere betekenis krijgen; voeten van mensen uit Ethiopië verwijzen naar de voetwassing, olijfbomen naar de hof van Getsemane, het beeld van de Gescheurde Christus raakt het lijden en ook het avondmaal, en een cirkel van gebroken spiegels symboliseert de Opstanding, waarbij wij worden opgeroepen om ook op te staan. Ma – za, 10 – 17 u. http://www.hanneliekevandebeek.exto.nl   

 

BELGIË

20 september 2019 - 20 september 2024, Sint Pieterskerk, Grote Markt 1, Leuven: Tussen hemel en aarde. De gerestaureerde Sint-Pieterkerk vormt het decor voor een zinnenprikkelende beleving. Je wordt meegenomen in het boeiende verhaal van deze gotische kerk en maakt kennis met haar kunstschatten: topwerken van Vlaamse Meesters in hun authentieke context. Via mixed reality komt Het Laatste Avondmaal van Dieric Bouts letterlijk tot leven en ontdek je het bruisende Leuven van vroeger én nu. https://www.visitleuven.be/en/between-heaven-and-earth-vanaf-200919

5 oktober – 31 december 2020, Museum Mayer van den Bergh, Lange Gasthuisstraat 19, Antwerpen: Madonna ontmoet Dulle Griet. Verzamelaars in topstukken gevat, een tentoonstelling over de gepassioneerde verzamelaars Florent van Ertborn (1784-1840) en Fritz Mayer van den Bergh (1858-1901). Speciaal voor deze tentoonstelling toont het Koninklijk Museum voor Schone Kunsten Antwerpen, dat gesloten is voor renovatie, voor het eerst sinds jaren enkele meesterwerken uit hun collectie. Onder meer de Madonna van Fouquet schittert opnieuw in België, na de reis naar LA. Openingstijden: https://www.museummayervandenbergh.be/nl/bezoek/praktische-info-0

12 december – 26 april, Koekelberg, Nationale Basiliek van het Heilig Hart, Basiliekvoorplein 1, Brussel (Ganshoren): Pierre Van Humbeeck en Maria Piron. Dat kunstenaarskoppel dacht mee na over de vernieuwing van de christelijke kunst na de Eerste Wereldoorlog. De tentoonstelling put onder meer uit hun archief, dat in KADOC wordt bewaard. Pierre Van Humbeeck (1891-1964) en Maria Piron (1888-1969) vestigden zich in 1926 in Leuven en verankerden er zich sterk. Hun werk – zowel tekenkunst als grafiek, schilderkunst als fotografie en zelfs keramiek – past volledig in de artistieke ontwikkelingen van de twintigste eeuw en getuigt van een nieuwe en open geest. Het atelier van de kunstenaars groeide bovendien uit tot een centrum van hernieuwde christelijke spiritualiteit. Beiden onderhielden contacten met vooraanstaande religieuzen, onder meer van de Leuvense abdij Keizersberg, kunstenaars en schrijvers. In 1939 stichtten ze de beweging Art et Louange. In dat kader organiseerde het echtpaar regelmatig lezingen en conferenties over kunst en religie. In de tentoonstelling ‘Maria en Pierre Van Humbeeck-Piron’, georganiseerd door de Vrienden van Van Humbeeck-Piron en het Leuvens Historisch Genootschap, tonen de curatoren Emma Van Briel en Ramon Kenis schilderijen, pastels en tekeningen van het echtpaar, alsook van tijdgenoten als Alfred Delaunois, Frans Nackaerts, Jacob Smits en Anto Carte. Het werk komt grotendeels uit de collectie van de provincie Vlaams-Brabant. Het brede netwerk van de kunstenaars komt tot uiting in brieven, foto’s en publicaties uit het kunstenaarsarchief dat in KADOC wordt bewaard. Wo – vr, zo, 14 -17 u. http://www.basilicakoekelberg.be/documents/expositions.xml?lang=nl

1 februari 2020 – 30 april 2020, MSK, Fernand Scribedreef 1, Gent: Van Eyck. Een optische revolutie. Wereldwijd zijn er van Jan van Eyck slechts een twintigtal werken bewaard. Zeer uitzonderlijk reist zeker de helft daarvan in 2020 naar Gent, voor de tentoonstelling ‘Van Eyck. Een optische revolutie’ in het Museum voor Schone Kunsten Gent (MSK). Centraal in de tentoonstelling staan de buitenluiken van ‘De Aanbidding van het Lam Gods’. Deze werden van 2012 tot 2016 in het MSK gerestaureerd door het Koninklijk Instituut voor het Kunstpatrimonium, en keren in 2020 hoogst uitzonderlijk naar het museum terug. Ze worden er voor het eerst ooit samengebracht met andere werken van Van Eyck. In de tentoonstelling zullen Jan van Eyck, zijn atelier en zijn opdrachtgevers in hun dynamische context gesitueerd worden en zullen de omstandigheden belicht worden die hebben geleid tot de bloeiende luxe-industrie in steden als Gent en Brugge. De artistieke weelde in steden in de Lage Landen in de vijftiende eeuw kan verklaard worden door het dialectische spel tussen de stedelijke cultuur en het hof. Om Van Eycks optische revolutie tastbaar te maken, zullen zijn schilderijen bovendien naast werken van zijn meest getalenteerde tijdgenoten uit Duitsland, Frankrijk, Italië en Spanje geplaatst worden. https://vaneyck2020.be/

28 maart - 12 april, Huize St. Bonaventura, Provenierstersstraat 51, Gent: Bernard Sercu, schilderijen. opening 22 maart van 11 - 16 uur. open: za. 15 - 19 uur en zo. van 11 - 19 uur. http://www.huizebonaventura.be

9 mei – 31 mei, Mariahal, Scherpenheuvel-Zichem: kruisweg van Luc-Peter Crombé. https://www.crombe.eu/0023-voor-het-kruis

Voor tentoonstellingen elders in Europa en in de rest van de wereld, klik hier 

Voor conferenties, cursussen en lezingen, klik hier