ArtWay

Tegenover de schraalheid stel ik de rijkdom van religie, traditie en ambacht. Marc Mulders

Tentoonstellingen NEDERLAND en BELGIE

Voor conferenties, cursussen en lezingen, klik hier

NEDERLAND    

28 augustus – 17 april 2022, KoepelKathedraal, Bisschop Bottemanneplein, Haarlem: Geloof in geluk. Afgelopen decennia is Nederland gezonder en welvarender geworden. Toch staat het levensgeluk van verschillende groepen in de samenleving onder druk. Verschillende vertellers, waaronder kunstenaars, schrijvers, theologen en musici, reflecteren in Geloof in Geluk op het onderwerp. De bijdragen bestaan uit beeldende kunst, fotografie, composities, video’s, gedichten, korte overwegingen en podcasts. Het merendeel van de onderdelen zijn in opdracht voor de tentoonstelling gemaakt en niet eerder gepresenteerd. Geloof in Geluk gaat over de zoektocht naar geluk, het verbeelden van het gevoel en het delen van geluk. Ervaar het hemels geluk aan de hand van een speciaal ontwikkelde orgelcompositie, krijg inzicht in je eigen geluk door het lopen van een labyrint en beluister prachtige persoonlijke verhalen over wat geluk kan betekenen. Ontdek de kunstobjecten die reageren op het thema en leer van de verhalen van heiligen en over wat zij opofferden om geluk te bereiken. Ma – za, 10.30 – 17 u. Zo, 12 – 17 u. https://www.koepelkathedraal.nl/geloof-in-geluk/

23 september 2021 – 8 mei, Catharijneconvent, Lange Nieuwstraat 38, Utrecht: Ongewenst door de koloniale kerk op de Molukken, maar gekoesterd tot vandaag de dag. In de focuspresentatie Mystiek Moluks. Ontmoet de piring natzar belicht Museum Catharijneconvent een uiterst intiem religieus fenomeen: de piring natzar. Deze offerschaal speelt een belangrijke rol binnen de protestants-christelijke Molukse traditie. Bij de piring natzar komen gelovigen in contact met God en men bidt er voor familieleden. Het gebruik is een samensmelting van christelijke en voorchristelijke tradities. Het sacrale maar ook bediscussieerde object is een prachtig voorbeeld van de diversiteit van het christendom in Nederland. Di – vr, 10 – 17 u, za, zo, 11 – 17. https://www.catharijneconvent.nl/tentoonstellingen/mystiek-moluks/

13 oktober 2021– 8 mei, Frans Hals Museum, Groot Heiligland 62, Haarlem: Thuis bij Jordaens, de eerste monografische tentoonstelling van de zeventiende-eeuwse Antwerpse meester Jacob Jordaens in Nederland. Zoals de Noordelijke Nederlanden Frans Hals, Rembrandt en Vermeer hebben, zo kennen de Zuidelijke Nederlanden hun eigen Grote Drie: Jordaens, Rubens en Van Dyck. Net als zijn tijdgenoot Frans Hals schilderde Jordaens met grote zwier, menselijkheid en eigenzinnigheid. Ontdek meer over Jordaens en laat je verrassen door de verhalen achter zijn vernuftige en soms geestige schilderijen. Di – za, 11 – 17 u, zo, 12 – 17 u. https://www.franshalsmuseum.nl/nl/event/thuis-bij-jordaens/

1 december 2021 – 17 april, Museum Ons’ Lieve Heer op Solder, Oudezijds Voorburgwal 38, Amsterdam: De ontdekking van een traan. De passieserie van Adriaen van de Velde is in 1664 vervaardigd voor de verscholen zolderkerk Het Hart, nu onderdeel van Museum Ons’ Lieve Heer op Solder. In de daarop volgende eeuwen verhuizen de vijf schilderijen verschillende malen. In 2014 keren ze terug op de plaats waar ze oorspronkelijk voor zijn gemaakt. De passieserie is van grote waarde voor het museum, omdat ze tot de oudste inventaris van de zeventiende-eeuwse zolderkerk behoort. Na bijna driehonderd jaar van gebruik, kou en hitte, de walm van wierook en kaarsen, beschadigingen, schoonmaakacties, restauraties en overschilderingen verkeren de schilderijen in een slechte conditie. Zorgvuldige restauratie en nieuw onderzoek zijn nodig voor het behoud en om inzicht te krijgen in de oorspronkelijke kwaliteit. Voorjaar 2020 zijn Jezus wordt voorbereid op zijn geseling en Jezus wordt beweend overgebracht naar het atelier van restaurator Kathrin Kirsch. Ruim een jaar later is de restauratie voltooid. Het resultaat is in deze tijdelijke presentatie goed zichtbaar. Di – vr, 10 – 17 u, za, 10 – 18 u, zo, 13 – 18 u. https://opsolder.nl/project/de-ontdekking-van-een-traan/

8 december – 29 mei, Missiemuseum, St. Michaelstraat 7, Steyl: Uit papier gesneden. De volkenkundige en natuurhistorische collectie van het Missiemuseum wordt uitgebeeld op papiersnijkunstwerken. Deze ambachtelijke kunst vereist een sterk analytisch vermogen om het beeld in het zwart wit te visualiseren en technisch vakmanschap om het snijwerk tot een totaalbeeld te realiseren. Ties Poeth exposeert een selectie van 170 kunstwerken. De specifieke details resulteren in uitzonderlijke papiersnijkunstwerken. Openingstijden: https://www.missiemuseum.nl/nl/openingstijden 

15 januari – 14 mei, Museum Sjoel Elburg, Graaf Hendriksteeg 2, Elburg: L’Chaim! – cijfers, letters en symbolen. L’Chaim! staat voor een toast op het leven, gezondheid en iemands welzijn. Kortom: een toepasselijke expositie in een tijd waarin gezondheid hoger dan ooit scoort. Op het leven! Axel Veenendaal is een veelzijdig kunstenaar die resideert in Atelier Axel in Leusden. Daar, in Atelier Axel, “gebeurt” het en wordt kunst gecreëerd. De eerste lessen in tekenen en schilderen kreeg Axel Veenendaal van zijn vader, die een begenadigd amateurkunstenaar was. Zijn vader leerde hem vooral te werken met perspectief, donker en licht. Na de HBS(A) volgde een lange autodidactische periode, gelardeerd met een aantal workshops en vele jaren masterclasses bij Ellen de Meijer en Sam Drukker. Axel Veenendaal schildert zowel in olieverf, acryl als tempera en verwerkt ook glasfiber, epoxy (hars), composiet, metalen – zoals zink en lood – en bouwmaterialen in zijn werk. Bij de constante zoektocht naar vernieuwing probeert hij telkens de grenzen van zijn kunnen te verleggen. “Ik ben altijd in zelfontwikkeling”, aldus de kunstenaar. Sinds 2007 maakt hij schilderijen met joodse thema’s – hij weet zich daarbij geïnspireerd door de familie van zijn joodse vrouw. Hij noemt dit werk zijn Jewish Related Paintings. Onderwerpen zijn impressies bij de Kotel (de Klaagmuur), portretten, woestijnlandschappen en symbolen als de Magen David (Davidsster) en Hebreeuwse letters en woorden. Di – za, 11 – 17 u. https://sjoelelburg.nl/tentoonstelling/lchaim-cijfers-letters-en-symbolen/

22 januari – 22 mei, Museum Het Rembrandthuis, Jodenbreestraat 4, Amsterdam: RAUW. De dingen weergeven zoals ze zijn, niet idealiseren – dat is de kern van het werk van Rembrandt, maar ook van veel hedendaagse kunstenaars. Zij kijken met dezelfde observerende en ongefilterde blik naar mensen en het menselijk lichaam, maar dan bijna vier eeuwen later. In de groepstentoonstelling RAUW wordt het werk van elf hedendaagse makers getoond, onder wie Melanie Bonajo, Natasja Kensmil, Rineke Dijkstra, Alex Farrar en Verena Blok. Hoewel hun kunst uiteenlopend is – van schilderijen, fotografie en videokunst tot driedimensionale installaties – hebben ze iets belangrijks gemeen: in hun werk bevragen ze taboes omtrent het lichaam en onderzoeken ze (heersende) schoonheidsidealen. Hun kunst is eerlijk en onopgesmukt. RAUW is de eerste in een nieuwe reeks tentoonstellingen van hedendaagse kunst in Museum Het Rembrandthuis. Di – zo, 10 – 17 u. https://www.rembrandthuis.nl/nl/actueel/nu-te-zien/

1 februari - 22 mei: Domkerk, Achter de Dom 1, Utrecht: Tentoonstelling Vera Galis. Geometrische objecten in de Domkerk, een magische wisselwerking tussen hedendaagse kunst en gotische architectuur. Vera Galis schept een transparante wereld die licht suggereert en verplaatst, iets dat zowel gespiegeld als versterkt wordt door de gotische kathedralenbouw van de Domkerk. Op wonderlijke wijze voeren de objecten, die zich als driedimensionale lijnspelingen in de ruimte bewegen, je mee naar wat aan de totstandkoming van beide vooraf moet zijn gegaan; van het berekenen en meten naar het ontwerpen en bouwen. Een magische wisselwerking tussen de monumentale architectuur van de Dom en de transparante objecten; een continu balanceren tussen zo licht en zo sterk mogelijk. Vera Galis maakt geometrische metaalconstructies in roestvrijstaal, messing, koper, alpaca, zilver en goud. Haar kleinste objecten passen in de handpalm, haar grootste beelden zijn architecturale werken, ter grootte van een gebouw. Maar hoe groot of klein het object ook is, elk onderdeel wordt door haarzelf handmatig geconstrueerd. Een fascinerende interactie tussen kunst en architectuur. Dit zal ook tijdens deze bijzondere tentoonstelling in de Domkerk zonder twijfel het geval zijn. https://www.domkerk.nl/agenda

5 februari – 3 juli, Kunsthal KAdE, Eemplein 77 (Eemhuis), Amersfoort: Schurend Paradijs, met twaalf hedendaagse kunstenaars die reflecteren op het utopische ideaal van een maakbare wereld. In 2022 is het 150 jaar geleden dat Piet Mondriaan in Amersfoort geboren werd. De tentoonstelling ‘Schurend Paradijs‘ start vanuit zijn zoektocht naar een ‘Aards Paradijs’: een modernistische droom van een maakbare wereld op basis van vorm en stijl, waarin de mensen vanuit vrijheid naar het ware, goede en schone streven. Het lukte Mondriaan min of meer zijn paradijs te verwezenlijken, in zijn kunst en zijn ateliers. In de hedendaagse kunst lijkt het ideaal van een maakbare wereld naar de achtergrond verdwenen. In plaats daarvan is er reflectie op de wereld en maatschappij. Honderd jaar na Mondriaans droom lijkt onze wereld namelijk allesbehalve een paradijs. Klimaatverandering, milieuvervuiling, virussen en onderlinge spanning zijn voelbare dreigingen. In plaats van dat kunstenaars ons een na te streven utopie voorspiegelen, proberen zij juist de huidige staat van zijn te analyseren en de toeschouwer door middel van een ervaring te wijzen op de realiteit waarin wij leven. Twaalf hedendaagse kunstenaars zijn door Kunsthal KAdE uitgenodigd om een ruimte te vullen met hun blik op de chaotische wereld van vandaag. Voor het eerst wordt ook gebruik gemaakt van een tweede tentoonstellingslocatie: de Elleboogkerk in Amersfoort, op loopafstand van Kunsthal KAdE, waar werk van Gijs Frieling en kunstenaarsduo Sander Breure en Witte van Hulzen wordt getoond. Open di t/m zo 10-17. https://www.kunsthalkade.nl/nl/tentoonstellingen/schurend-paradijs

9 februari – 1 mei, Museum Klooster Ter Apel, Boslaan 3, Ter Apel: Tijd en Eeuwigheid. Laat je in Tijd en Eeuwigheid inspireren door de monumentale papierkunst van Annita Smit, gecombineerd met gedichten van Gershwin Bonevacia, Babs Gons, Marjolijn van Heemstra (zojuist benoemd tot stadsdichter van Amsterdam!), Iduna Paalman, Mustafa Stitou en een essay van Joke Hermsen (gratis voor bezoekers) te midden van een speciale selectie religieuze kunst. De tentoonstelling draait om de directe relatie tussen de kunst en de kijker: ‘Het hoofd mag uit, het hart mag aan’! Het Museum Klooster daar is een UNESCO-top 100-monument, het enige nog bestaande middeleeuwse plattelandsklooster in de provincie, rustiek gelegen te midden van een 200 ha. groot bos met veel wandel- en fietsmogelijkheden. Di – za, 11 – 17 u, zo 13. 17 u.  https://www.kloosterterapel.nl/nl/agenda-exposities

10 februari – 6 juni, Mauritshuis, Plein 29, Den Haag: In Volle Bloei. Het Mauritshuis trapt het jubileumjaar van het museum feestelijk af met een enorme hoeveelheid bloemen. De tentoonstelling In Volle Bloei toont de allermooiste bloemstillevens uit de 17e eeuw. Deze schilderijen waren immens populair, maar waarom eigenlijk? De tentoonstelling besteedt extra aandacht aan vrouwelijke kunstenaars die in dit genre furore maakten en een grote rol speelden in de ontwikkeling van de botanische wetenschap. https://www.mauritshuis.nl/bezoek/ https://www.mauritshuis.nl/persberichten/mauritshuis-geeft-overzicht-van-het-17de-eeuwse-nederlandse-bloemstilleven/

12 februari – 15 mei, Van Gogh Museum, Museumplein 6, Amsterdam: Maurice Denis – Amour. De romantische prentenserie Liefde (Amour) van de Franse kunstenaar Maurice Denis (1870-1943) is het perfecte kunstwerk voor Valentijnsdag 2022. Denis baseerde de dertien grote litho’s in prachtige kleuren op de gedichten die hij in zijn dagboek schreef toen hij net verliefd was op zijn latere vrouw Marthe. De dertien kleurenlitho’s uit de serie worden samen met de dagboekcitaten, ontwerptekeningen en proefdrukken uit collecties wereldwijd getoond. Zo worden de reis van proef tot perfectie en het creatieve proces tussen kunstenaar en drukker inzichtelijk gemaakt. http://www.vangoghmuseum.nl

15 februari – 3 september, Museum Veenendaal, Kees Stipplein 76, Veenendaal: Henk Helmantel – Meester in Realisme. De schoonheid van de klassieke schilderijen van Henk Helmantel is te zien in Museum Veenendaal. Helmantel schildert al zijn leven lang hoofdzakelijk stillevens van gedekte tafels, interieurs van kerken en kloosters, maar ook dieren die wij in onze tuinen tegen komen. Eigentijdse kunst, niet geforceerd modern, maar op een natuurlijke manier. http://www.museumveenendaal.nl

19 februari – 28 augustus, Catharijneconvent, Lange Nieuwstraat 38, Utrecht: Expositie Van God los? De onstuimige jaren zestig. Welkom in de onstuimige jaren zestig. Een van de meest revolutionaire én religieuze periodes uit de Nederlandse geschiedenis. Aan het begin was de invloed van de kerk op het dagelijks leven nog alom aanwezig. Grote gezinnen waren normaal, gemengd trouwen was taboe en boodschappen deed men bij winkeliers van de eigen zuil. Toch ontstonden er barsten. Vrouwen gingen massaal aan de pil, heiligen werden overboord gegooid en homoseksualiteit werd voorzichtig bespreekbaar. Dompel je vanaf februari 2022 onder in een roerig tijdperk dat misschien ver weg lijkt, maar doorwerkt tot op de dag van vandaag. Raakte Nederland van God los? Bezoek de eerste tentoonstelling ooit over de grote religieuze veranderingen van de jaren zestig. Di – vr, 10 – 17 u, za, zo, 11 – 17 u. https://www.catharijneconvent.nl/tentoonstellingen/jaren-zestig/

19 februari – 22 mei, Museum Krona, Veghelsedijk 25, Uden: Constant Nieuwenhuys (1902-2005). De kunstenaar werd bekend als Constant, wordt geassocieerd met Cobra en het urbanistisch visionaire project New Babylon. Dit voorjaar wijdt Museum Krona een expositie aan een minder bekende kant van zijn oeuvre: zijn religieus werk. Constants katholieke achtergrond vertaalde zich in zijn jonge jaren in Bijbels geïnspireerde schilderijen. Na zijn breuk met de kerk verdwijnen religieuze motieven naar de achtergrond en richt zijn aandacht zich op sociaal geëngageerde en idealistische projecten. In zijn laatste periode keert religie weer terug, ditmaal als gevolg van zijn belangstelling in de kunstgeschiedenis. De expositie belicht deze momenten, beginnend bij de Emmaüsgangers, zijn eerste schilderij, via het protest tegen de oorlog in Vietnam tot zijn late doeken met titels als L’Ulitima Cena en La Samaritaine. Di – zo, 11 – 17 u (en 18 april) https://www.museumkrona.nl/nl/nu-te-zien/tentoonstellingen/constant

26 februari – 19 april, Grote kerk, Kerkstraat 20, ’s Hertogenbosch: Ontwakend licht. Een expositie van Hannelieke van de Beek. Inspiratie vindt zij in bijbelverhalen. Deze intuïtieve en experimentele kunstwerken zijn gemaakt van uiteenlopende materialen, en sluiten aan bij de lijdenstijd en Pasen. Levenservaringen zoals gebrokenheid, verdriet, troost, heling, uitzicht en hoop zijn voelbaar en doorleefd. Door zonder plan en eindresultaat in het hoofd het ontwerpproces aan te gaan en te laten gebeuren, ontstaan verrassende en onverwachte, symbolische kunstwerken. Betekenis van het werk valt haar vaak achteraf toe. In het gesprek met haar publiek wordt vaak een extra, diepere laag ontdekt. Door het vele intensieve stikwerk op de naaimachine, het werken met reliëf en met de hand borduren, ontstaan werken die door velen gevoeld (willen) worden. Onlangs kreeg zij daardoor een opdracht van het blindeninstituut Bartimëus. Zij vertelt graag over hoe haar werk ontstaat en geeft lezingen. Hannelieke van de Beek is regelmatig aanwezig, o.a. op 26 maart, 2 april, 16 april. Wo, za, 13 – 16 u en na de kerkdiensten op zondag. https://hanneliekevandebeek.exto.nl/exposities.html

26 februari – 3  juli, Kunstmuseum Den Haag, Stadhouderslaan 41, Den Haag: Theo Jansen – Strandbeesten, de nieuwe generatie. Indrukwekkende geraamtes, zelfstandig bewegend in de wind: de strandbeesten van kunstenaar Theo Jansen (1948) wandelen regelmatig langs de Haagse kustlijn. Ze zijn bovendien in de hele wereld getoond. Naast de Animaris Omnia die sinds 2018 in de Tuinzaal van het Kunstmuseum is te zien, zijn vanaf 26 februari zowel in de Projectenzaal als buiten langs de vijverrand diverse strandbeesten te bewonderen. Jansen: “Sinds 1990 houd ik me bezig met het maken van nieuwe vormen van leven. Het oermateriaal is geen eiwit, zoals in de bestaande natuur, maar elektriciteitsbuis. Mijn strandbeesten halen energie uit de wind en hoeven dus niet te eten. In de loop der tijd heeft zich een evolutie voltrokken die zichtbaar is in de opeenvolgende generaties. In de presentatie van het Kunstmuseum wordt dat duidelijk zichtbaar.” Di – zo, 10 – 17 u. https://www.kunstmuseum.nl/nl/tentoonstellingen/theo-jansen

27 februari – 1 mei, Smith Art, Singelstraat 13, Middelburg: expositie meten = weten. Met bijgaand programma van sprekers en film. Open op elke eerste zaterdag en zondag van de maand van 13.00-17.00 tijdens Kunst- en Cultuurroute Middelburg (zondag). https://tinekesmith.com/?q=smithart-cultuurpodium-middelburg

2 maart – 17 april, kunstroute in Amsterdam: Aan Tafel, multifocaal kunstproject in Amsterdam Zuid. Wanneer zaten we voor het laatst samen aan tafel? Twee jaar lang leven met een pandemie en lockdowns hebben die vraag van een nieuwe dimensie voorzien. De bekendste laatste gezamenlijke maaltijd uit de afgelopen tweeduizend jaar is ongetwijfeld het ‘Laatste Avondmaal’ van Jezus met zijn twaalf leerlingen. Een gelaagd tafereel van verraad en lijden, maar evenzeer verbondenheid en nieuw begin. De kunstroute van ‘Aan Tafel’ biedt een wandeling langs een aantal indringende verbeeldingen van het gebeuren door de hedendaagse kunstenaars Peter Slegers, Martijn Duifhuizen, Bert Staal & Matty Christensen, Maria Kapteijns, Rietje Bulthuis, Wout Herfkens, Rinke & Pelle Nijburg. Stuk voor stuk kunstwerken die je stilzetten, uitnodigen tot zelfonderzoek, vragen stellen rond thema’s als compassie en duurzaamheid. Ze zijn te vinden op de volgende locaties in Amsterdam Zuid: Oranjekerk, Vredeskerk, binnentuin Gerard Terborgstraat, OBA Roelof Hartplein, De Coenen en Willem de Zwijgerkerk. De kunstenaars gebruiken verschillende technieken: verf, velours, ets en houtdruk, foto op staal, film en multimediale verbeelding. Hun kunstwerken zijn te beschouwen als hedendaagse variaties op de wereldberoemde laatmiddeleeuwse muurschildering van het ‘Laatste Avondmaal’ door Leonardo da Vinci in de eetzaal van een klooster in Milaan. Bij het project ‘Aan Tafel’ hoort een programma van onder meer concerten, dansperformances, beschouwingen en workshops. De kunstroute valt op eigen gelegenheid te lopen. Op gezette tijden en op aanvraag zijn er ook rondleidingen langs de kunstwerken. Alle informatie over de kunstroute en het programma van activiteiten is te vinden op www.aan-tafel.info.

5 maart – 22 mei, Museum Krona, Veghelsedijk 25, Uden: Het Laatste Avondmaal – Van Da Vinci tot Mamedov. Recent wist Museum Krona The Last Supper, een monumentaal vijfdelig fotowerk uit 1998 van de Russische fotograaf-cineast Raoef Mamedov te verwerven. Met deze aankoop, een van de meest ambitieuze van het museum van de afgelopen jaren, wordt de collectie verrijkt met een werk dat velen weet te ontroeren. In de expositie wordt ontvouwd hoe Mamedov en andere kunstenaars zich hebben laten inspireren door het beroemde Laatste Avondmaal van Da Vinci. Hierbij zijn onder andere een print van een vroege, zeer goede kopie van Da Vinci’s Laatste Avondmaal en werken van Marc Mulders en Constant Nieuwenhuys te zien. Openingstijden: https://www.museumkrona.nl/nl/plan-uw-bezoek/openingstijden-en-tarieven https://www.museumkrona.nl/nl/nu-te-zien/tentoonstellingen/laatste-avondmaal-mamedov

9 maart – 25 september, Schunck Glaspaleis, Bongerd 18, Heerlen: Keith Haring – Grace House Murals. De tentoonstelling Keith Haring: Grace House Mural presenteert het vroege werk van Keith Haring uit de periode 1980-1984. De focus ligt op het spontane en performatieve karakter van Harings oeuvre. Van zijn krijttekeningen in de metro en zijn ‘automatische tekeningen’ voor de dansvoorstelling Epochal Songs (1982), tot een originele, dertiendelige muurschildering afkomstig uit Grace House, New York. En foto’s van Tseng Kwong Chi, performancekunstenaar en vriend van Haring. Keith Haring ontwikkelde een iconische beeldtaal van schijnbaar eenvoudige, maar veelbetekenende en energieke motieven. Het werk van Haring adresseert kwesties die onverminderd relevant zijn, zoals racisme, oorlog en gendergelijkheid. Haring zocht zijn publiek bewust op, in de metro, in clubs en op straat, en liet zich ter plekke al tekenend of schilderend fotograferen. Ook Harings kenmerkende snelle, vloeiende en energieke lijn, illustreert zijn spontane en publieke werkwijze. Di – z0, 11 – 17 u. https://www.schunck.nl/nl/keith-haring

11 maart – 12 juni, Van Gogh museum, Museumplein 6, Amsterdam: Van Gogh en de olijfgaarden. Vincent was 36 toen hij zich in Zuid-Frankrijk stortte op het schilderen van olijfgaarden. Rondom de instelling waar hij een jaar verbleef vanwege psychische klachten, zag hij veel olijfbomen. De grillige vormen van de bomen weerspiegelden Vincents artistieke en mentale zoektocht. Van Gogh maakte een mentaal zware tijd door in de instelling. Buiten in de natuur vond hij troost en kracht. Dat gevoel wilde hij uitdrukken in zijn olijfgaardschilderijen. Openingstijden: https://www.vangoghmuseum.nl/nl/bezoek/adres-en-openingstijden#openingstijden

12 maart – 14 mei, Galerie/Atelier Paul Andringa, Terpkerk De Buorren 8, Raard: Bright Light – Dark Light, met werk van Paul Andringa en Wia Bouma. Za, 13 – 17 u. https://paulandringa.weebly.com/galerie.html

Vanaf 18 maart, Sint Catharinakathedraal, Lange Nieuwstraat 36, Utrecht: Ray, een nieuw kunstwerk van de Amsterdamse beeldend kunstenaar Vibeke Mascini. De installatie is gemaakt in opdracht van BAK, basis voor actuele kunst Utrecht en wordt gerealiseerd in samenwerking met Museum Catharijneconvent.  Ray bestaat uit een enkele geprojecteerde lichtstraal, die als een vuurtoren langzaam de ruimte verlicht. De batterij die het licht genereert is deels opgeladen met elektriciteit die afkomstig is van de overtollige warmte die in een crematorium wordt geproduceerd. Ontwikkeld met goedkeuring van nabestaanden, dient het door het bewaren en omleiden van de energie als een collectief gedenkteken waarin herdenking, rouw en vernieuwing centraal staan. Openingstijden https://www.katholiekutrecht.nl/geloofsgemeenschappen/catharina/

18 maart – 12 juni, Stedelijk Museum Kampen, Oudestraat 133, Kampen: Jan van Driel, Weids en Nabij | In het licht van de Haagse School. Het typische Hollandse landschap dat we zo goed kennen van de geliefde 19de-eeuwse Haagse Schoolschilders is ook vandaag nog populair bij hedendaagse kunstenaars. Zo probeert Kamper schilder Jan van Driel de grootsheid van het landschap vast te leggen door goed naar de natuur te kijken én te bestuderen hoe beroemde landschapsschilders het aanpakten. Van Driels favoriete onderwerpen zijn weidse landschappen en verstilde stadsgezichten. Hij neemt ons mee naar groene polders met sloten, dijkhuisjes en boten op de rivier en hij toont ons de poëzie van het zonlicht op een witte muur. Ga net als Jan van Driel op pad en schilder in de buitenlucht. Een tas vol materiaal is te koop bij de kassa van het museum. Di – za, 11 – 17 u, zo, 13 – 17 u. https://stedelijkmuseumkampen.nl/cms/index.php/uploaden/actuele-expo/319-jan-van-driel-weids-en-nabij

19 maart – 22 mei, Museum Krona, Veghelsedijk 25, Uden: Constant – Religie, protest en idealisme. Constant Nieuwenhuys (1920-2005), bekend als Constant, wordt geassocieerd met Cobra en het urbanistisch visionaire project New Babylon. Dit voorjaar wijdt Museum Krona een expositie aan een minder bekende kant van zijn oeuvre: zijn religieus werk. Constants katholieke achtergrond vertaalde zich in zijn jonge jaren in Bijbels geïnspireerde schilderijen. Na zijn breuk met de kerk verdwijnen religieuze motieven naar de achtergrond en richt zijn aandacht zich op sociaal geëngageerde en idealistische projecten. In zijn laatste periode keert religie weer terug, ditmaal als gevolg van zijn belangstelling in de kunstgeschiedenis. De expositie belicht deze momenten, beginnend bij de Emmausgangers, zijn eerste schilderij, via het protest tegen de oorlog in Vietnam tot zijn late doeken met titels als L’Ulitima Cena en La Samaritaine. Di -zo, 11 – 17 u. https://www.museumkrona.nl/nl/nu-te-zien/tentoonstellingen/constant

21 maart – 17 april, Spieghelkerk, Nieuwe 's-Gravelandseweg 34, Bussum: Licht voor mensen op de vlucht. Groepsexpositie ArsProDeo in samenwerking met hulporganisatie ZOA. God brengt licht in de duisternis van mensen. ZOA brengt licht als hulporganisatie. De ondertitel van deze expositie is dan ook: “voor mensen op de vlucht“. We vragen met deze expositie aandacht voor de schrijnende situatie van kwetsbare mensen in de wereld. En tegelijk mogen we tonen dat er ook voor hen licht is, zoals voor iedereen. Kunstenaars lieten zich voor deze expositie o.a. inspireren door de Bijbel, door hun persoonlijke achtergrond en door ZOA. Er zijn bijna 30 kunstwerken geselecteerd voor LICHT, van ruim 20 kunstenaars. De kunstwerken laten een diversiteit aan technieken zien: schilderijen, objecten, fotografie, installaties, digitaal bewerkte beelden en textiel. https://arsprodeo.nl/licht/

25 maart – 3 juli, Van Gogh museum, Museumplein 6, Amsterdam: ‘Zielsverwanten Andries Bonger en Odilon Redon’. Een collectie ontstaan uit de innige vriendschap tussen kunstenaar Odilon Redon en verzamelaar Andries Bonger. In de tentoonstelling staat hun bijzondere wisselwerking centraal met meer dan 30 werken van Redon. Openingstijden: https://www.vangoghmuseum.nl/nl/bezoek/adres-en-openingstijden#openingstijden https://www.vangoghmuseum.nl/nl/bezoek/tentoonstellingen/andries-bonger-en-odilon-redon

27 maart – 16 april, Bethelkerk, Jurriaan Kokstraat 175, Scheveningen: De Nieuwe Passie met werk van Paul van Dongen. Openingstijden: https://www.denieuwepassie.nl/bezoekersinformatie/

29 maart – 30 april, Amstelkerk, Amstelveld 10, Amsterdam: Jacob de Wit – Op zoek naar een vergeten meester schilder. Jacob de Wit behoorde tot de best betaalde plafond- en historieschilders van de 18de eeuw. Een kunstenaar wiens werk al bij leven werd vervalst. Wiens naam zelfs uitgroeide tot merknaam waardoor zijn schilderingen in grijs als ‘Witjes’ bekend staan. Maar naast deze bedrieglijk echt lijkende marmerschilderingen, is het oeuvre van de kunstenaar meer dan dat. Stichting Jacob de Wit organiseert daarom van 29 maart t/m 30 april 2022 de presentatie Jacob de Wit, Op zoek naar een vergeten meester-schilder in de Amstelkerk in Amsterdam. Een expositie waarin de bezoeker kennismaakt met het leven en wijdverspreide werk van deze illusionist van de Lage Landen. Verschillende wandelroutes leiden vervolgens langs plekken in Amsterdam waar zijn werk nog altijd te zien is. Openingstijden: https://stadsherstel.nl/cultuuragenda/jacob-de-wit-op-zoek-naar-een-vergeten-meester-schilder-2/

1 april – 15 mei, Stedelijk Museum Kampen: Mini-tentoonstelling van de beelden die het museum uit de nalatenschap van Tom Waterreus  (Zwolle, 1943- 2021) heeft verworven. Lang voordat hij een bekend beeldhouwer werd, deed Tom Waterreus zijn intrede als broeder bij de Dominicanen te Nijmegen. Hij had een roeping. Toch liep het anders. In het klooster was geen ruimte voor zijn gave als beeldend kunstenaar. Hij trad uit, worstelde, volgde de kunstacademie in Maastricht en ontdekte uiteindelijk dat hij aan zijn roeping gehoor kon geven door beelden te maken ‘waarin de expressie van je geloof kan wonen’. Di – za, 11 – 17 u, zo, 13 – 17 u. https://stedelijkmuseumkampen.nl/cms/index.php/uploaden/verwachte-expo-s/324-tom-waterreus

14 april – 2 juli, VU Art Science Gallery, New University Building, Boelelaan 1111, Amsterdam: Drie kunstwerken van Jelle Korevaar als onderdeel van de tentoonstelling Natural Technology. Welcome to the Symbiocene. Het betreft de beelden Cultivering (2015), Angst (2015) en AS (2018). Di – za, 12 – 18 u. www.artsciencegallery.nl

16 april – 17 april, Drago Pecenica, Havikenhof 13, Nijkerk: Open atelier. 10 – 17 u. https://www.kleineschilderijtjes.nl/drago-pecenica/

23 april - 30 juli, Oude of Alexanderkerk Bennekom:, Dorpsstraat 45, Bennekom: Hendrik Nicolaas Werkman. Chassidische Legenden. Tot zijn beroemdste werken behoort de serie Chassidische Legenden, die werden geïnspireerd door De legende van de Baalsjem van Martin Buber. Werkman verbeeldde in de periode 1941-1943 deze joodse vertellingen in twintig kleurrijke ‘druksels’ zoals hij ze zelf noemde. Ze maakten deel uit van een reeks illegaal gedrukte uitgaven, die bedoeld waren als geestelijk verzet tegen de bezetter. In april 1945 werd Werkman zonder vorm van proces gefusilleerd! De tentoonstelling is geopend op vrijdag en zaterdag van 11.00 – 16.00 uur. De toegang is gratis. Op de website treft u ook diverse nevenactiviteiten bij deze expositie aan. Incidenteel kan de kerk gesloten zijn i.v.m. ander gebruik van de kerk. Vr, za, 11 / 16 u. www.expooudekerk.nl/agenda

9 mei – 29 juli, CIRCL Amsterdam, Gustav Mahlerplein 1B, Amsterdam: "Tijd en Eeuwigheid. Poëzie in beeld en woord”. Het Bijbels Museum heeft geen eigen collectie en geen eigen presentatieruimte. Het produceert museale reizende tentoonstellingen waarmee het voor deze tijd relevante verhalen over bezinning en bezieling met een zo groot mogelijk publiek deelt. De tentoonstellingen hebben altijd een relatie met een Bijbelverhaal of een bijbels thema. Het Bijbels Museum nodigde de kunstcollega’s van de ABN AMRO, AkzoNobel en de Vrije Universiteit uit om samen een kunstwandeling voor het publiek te organiseren langs de verschillende tentoonstellingen aldaar: KUNSTPROEVEN OP DE ZUIDAS. Amsterdam Zuidas staat minder bekend om zijn kunst, terwijl de internationale kunstcollecties van deze instellingen behoren tot de meest toonaangevende van Nederland. Speciaal voor deze kunstwandeling, organiseren zij op zes opeenvolgende vrijdagen, 20 en 27 mei, 3, 10, 17 en 24 juni, een gastvrij onthaal. Op deze locaties staan rondleiders of hosts klaar of liggen er tentoonstellingsboekjes om de exposities toe te lichten. Di – vr, 12 – 18 u. www.circl.nl/circl-art en www.bijbelsmuseum.nl

20 mei – 22 juni, Galerie 44, Molenstraat 44, Den Haag: Cirkel Daalt in Vierkant. Tentoonstelling  Bernard Sercu. Sercu: ‘Enkele jaren geleden bracht ik een bezoek aan de cisterciënzer abdijen van Sénanque, Le Thoronet en Silvacanes in de Provence in Frankrijk. De architectuur van Sint Bernardus met zijn uiterste soberheid spiegelt voor mij een Aanwezigheid die ik ken vanuit mijn artistieke activiteit. De stenen, de duisternis en het licht in de gebouwen raken mij in mijn diepe zelf. In mijn leven met kunst is de verwondering de hartslag.’ De Vlaamse dichter Roland Jooris typeert Sercu’s werk als volgt: ‘De kunst van Bernard Sercu ademt een zintuigelijke spiritualiteit, een vergeestelijking die tot de zinnen spreekt. Het kruis is voor hem geen teken maar een beleving. Het minimalisme van Sercu getuigt van een meditatieve verstilling. Open op woensdag, vrijdag en zaterdag: 13:30-17 u.

 

BELGIË

10 juli 2020 – 21 maart 2024, M Leuven, Leopold Vanderkelenstraat 28, Leuven: Bewogen. Tot niet zo lang geleden speelde in onze streken religie een belangrijke rol in het dagelijkse leven. Kerkelijke feestdagen en rituelen bepaalden de kalender en brachten gemeenschappen bij elkaar. Zowat iedereen nam eraan deel. Vandaag zijn we niet meer zo vertrouwd met die tradities. Maar veel van de objecten die er een centrale rol in speelden, zijn wel bewaard gebleven. Onder andere in de collectie van M. Deze collectiepresentatie laat je kennismaken met vergeten gebruiken aan de hand van bijzondere religieuze objecten bedoeld om – letterlijk en figuurlijk – te bewegen. Je ziet er de uitgebreide garderobe en zilveren accessoires van een beeld dat werd rondgedragen in processies, maar ook een huisaltaar, kostbare reliekhouders en bijzondere cultusvoorwerpen. Vaak fragiel, tactiel, kostbaar en ambachtelijk van aard zijn het stuk voor stuk intrigerende voorwerpen, gemaakt om bewogen te worden en zelf mensen spiritueel te bewegen. Do, 11 – 22 u, vr – di, 11 – 18 u. https://www.mleuven.be/nl/bewogen

Voor tentoonstellingen elders in Europa en in de rest van de wereld, klik hier 

Voor conferenties, cursussen en lezingen, klik hier